Zoeken

Wat de klassiekers ons leren over...

 

... is een theater-trainingsconcept, ontwikkeld voor organisaties (profit- en non-profit) door Theatergroep Aluin en trainings- en adviesbureau Trainingproducties.

 

Achtergrond

 

Het bezoeken van een theatervoorstelling levert inzicht in zaken waar we op ons werk dagelijks mee te maken hebben. Maar hoe vaak bezoeken we een theater? Hoe vaak nemen we de tijd om te reflecteren op wat we zien of wat ons overkomt? Hoe vaak stellen we de vraag: "Wat heeft dit met mij te maken?" Het concept Wat de klassiekers ons leren over... brengt het theater uw organisatie binnen en geeft inzichten waar u als leidinggevende of medewerker echt iets mee kunt!

Met behulp van theaterteksten van onder andere  William Shakespeare worden thema 's als macht, leidinggeven, sales, adviseren, veranderen en omgaan met conflicten behandeld.

 

Werkwijze

 

Eén van de artistiek leiders van Aluin, Victorine Plante of Erik Snel, introduceert het klassieke toneelstuk en leidt de scènes in. Na het spelen van de scènes gaat het publiek met elkaar in gesprek onder leiding van een trainer van Trainingproducties. De vraag "wat heeft deze scene met u of uw organisatie te maken?" staat hierbij centraal. Zo ontstaat een levendige uitwisseling van visies en ervaringen. Dit levert een schat aan informatie en inzicht op.

'Wat de klassiekers ons leren over...´ is op verschillende manieren in te zetten. Als start van een trainingstraject, als bijdrage aan een heidag, aan de vooravond van (cultuur)veranderingstrajecten of als relatie-avond.

De thema's die worden behandeld , de vorm van het nagesprek en een eventueel vervolgtraject worden voor u op maat gemaakt, aansluitend bij de actuele situatie binnen uw organisatie.  

 

Leidinggeven

 

Romeinse veldheren, prinsen, koningen, koninginnen, zelfbenoemde kroonprinsen die azen op de troon, ambitieuze echtgenotes, tirannen en volksvertegenwoordigers  stonden eeuwen geleden al voor dezelfde dilemma's als hedendaagse leidinggevenden: Hoe bereik ik mijn doel? Hoe krijg ik het mijn mensen zover dat ze doen wat ik zeg?

Deze en andere thema 's komen aan bod in scènes uit onder andere de tragedies Hamlet en Coriolanus van Shakespeare.

 

Sales

 

Schreef Shakespeare ook een elevator pitch? Niet letterlijk natuurlijk, maar hij bracht wel tal van personages ten tonele die iets moeten "verkopen". Vanuit een vaak onmogelijke positie moeten ze diverse andere personages, het volk en zelfs het publiek bespelen. Hoe ze dit deden geeft enorm veel inzicht in de effectiviteit van de salespraktijk van nu. Met scènes uit onder andere Shakespeare's Macbeth, Richard III en De Getemde Feeks.

 

Verandering

 

Veranderingen gaan altijd gepaard met emoties; angst, weerstand, hoop en enthousiasme. De personages uit klassieke stukken staan ook regelmatig op een kruispunt. Zij zijn de aanstichter van een grote verandering of krijgen te maken met de gevolgen ervan. Deze scènes bieden u de mogelijkheid om veranderprocessen op een andere manier te bekijken. Dat levert herkenning, begrip en nieuwe inzichten op.

 

Adviseren

 

In de klassiekers komen veel adviseurs voor. Personages die met hun adviezen de loop van het verhaal trachten te beïnvloeden. De adviseurs op het podium worstelen met dezelfde onderwerpen als de adviseurs van nu. Hoe kan het dat een goed advies niet per definitie gevolg krijgt? Hoe presenteer ik mijn advies? Hoe ga ik om met weerstand? Deze scènes bieden een verhelderende kijk op adviseren, presenteren en beïnvloeden.

 

Conflicten

 

Theater is gebaat bij conflicten, organisaties proberen ze zo snel mogelijk op te lossen. Klassieke scènes bieden inzicht in de aard van conflicten. Inzichten die is nodig zijn om tot oplossingen te komen. Waar is het conflict ontstaan? Wat maakt dat het uit de hand is gelopen? De conflicten uit deze klassiekers blijken verassend veel te lijken op de conflicten in hedendaagse organisaties.